Virtual Realms: Videogames Transformed

想象一下未来的游戏互动方式。

Media Molecule 和 Marshmallow Laser Feast 共同创作名为“Dream Shaping”的巨大游戏互动空间，将虚拟和现实连接。游客可带上追踪用头盔，用超大的几何形状进行随意设计，或作为旁观者观察他人的创作。

搭配游戏设备，Media Molecule 的最新游戏《梦想大创造》可让玩家相互分享创作，无论是小游戏、音乐、艺术还是动画，都能在游戏内分享。“Dream Shaping”以该游戏为基础，能让游客相互合作，创作属于自己的奇特空间。

创作小组：Media Molecule（游戏开发）与 Marshmallow Laser Feast（媒体设计）

沉浸在由 Tequila Works 开发的游戏《RiME》所营造的地中海小岛中，360 度自在环绕，尽情欣赏美丽景色。踏入这个世界，与周围的一切互动，讲述自己的故事，透过互动、解密，揭开故事新篇章。

受到 Jorge Luis Borges 的著作《沙之书》启发，创作小组在这个“没有开始亦没有结束”的故事里探索永恒的含义。根据玩家的选择，以及玩家之间的合作，故事的每一次走向均不相同，营造出一幅非线性、无限延伸的画卷，徐徐道出丰富内涵。

创作小组：Tequila Works（游戏开发）和 The Workers（媒体设计）

在这个装置艺术中，欣赏由多种生命形态形成的独特环境，它们随著交响乐而动，组成变化多端的万花筒形状。玩家可使用互动控制器组合各种元素，或坐在舒适的海绵座位上，沉浸在从创世大爆炸到宇宙终结的梦幻奇景之中。

该展品为 David OReilly 与 onedotzero 合力创作的作品，源自 David OReilly 在 2017 年发布的沉想类游戏《Everything》。透过与展品互动，玩家得以深入探索感官世界。

创作小组：David OReilly（游戏开发）和 onedotzero（媒体设计）

在这个由光影和声音组成的沉浸空间中，通过由 thatgamecompany 开放的游戏《光·遇》，感受超越常识的超凡感官体验。探索电玩游戏如何成为分享历程和建立新社群的领地。

与创意工作室 FIELD.IO 合作，thatgamecompany 呈现包罗万有、鼓励游客参与和合作的互动作品。观众可透过与展品互动，改变空间的组成，踏上恢弘的和睦之旅。

创作小组：thatgamecompany（游戏开发）和 FIELD.IO（媒体设计）

探索电子游戏如何帮助我们互相深入了解，缩进人与人之间的距离。

连接截然不同的两边的“墙”，是该展品的核心。跟随引导，踏入未知的世界。在那里，墙是唯一与其他空间和时间相连的通道。受 KOJIMA PRODUCTIONS 最新游戏《死亡搁浅》启发而作的音乐在耳边环绕，由细胞和粒子组成的墙融合成各种有趣的形状，无论是触摸还是靠近，墙都会有所反应。这种恍如在宇宙中发生的奇幻景象，将会随着时间在我们眼前消逝。

KOJIMA PRODUCTIONS 与 The Mill ——一家以数码特效以及沉浸互动体验闻名世界的创意工作室——合作为观众展现电子游戏如何通过前所未有的方式构筑连接。

创作小组：KOJIMA PRODUCTIONS（游戏开发）和 The Mill（媒体设计）

踏入由光影和声音组成的世界，体验感官模糊的新奇感觉！

该创作以联感为主题。联感，指不同感官之间的界限变得模糊的神经学现象，比如“看见”声音和“听见”或“感觉到”视觉。展览联合策展人、Enhance 首席游戏设计师水口哲也在其 2001 年的游戏《Rez》就开始探索联感。

在本次展览中，水口哲也将对联感的探索进一步扩大，让游客共同可参与到这个不同寻常的感官世界中。运用光影、声音和专为本展览开发的技术，Enhance 和 Rhizomatiks 共同创造了一次前所未有的联感之旅，带领游客在另一时空遨游。

创作小组：Enhance（游戏开发）和 Rhizomatiks（媒体设计）